FAIRE SON DOSSIER pour les concours d'école d'art

Conseils standards, à adapter selon les écoles, formats, demandes, évidemment.
Une école n'attend pas des candidats "finis", mais des individus en devenir. Donc vos travaux doivent représenter un processus, une manière de réfléchir, de construire ses idées, sa réflexion, plutôt que d'être une série d’œuvres finies, "figées".
De même, un dossier ne doit pas être une démonstration de vos savoir-faire techniques (une technique par planche : à proscrire). Par exemple une planche de croquis ou de nus pour montrer que vous savez "dessiner" est inutile. Le dessin doit être dilué dans vos projets. Même dans une série photo, on doit sentir que vous savez "composer" dans un format, que vous comprenez les lumières, bref, que vous savez dessiner. Pour une vidéo, cela peut être le travail d'un storyboard. Pour un volume/installation, cela peut être un croquis d'espace qui explique le projet. Etc.
Rien de plus énervant en tant que jury que d'observer un dessin/photo/travail/planche sans "historique", sans un croquis, sans antécédent formel ou sans une recherche, une référence qui amènent à ce travail. Auquel cas cela peut passer pour une copie parfois (l'idée ne vient pas de vous).

VOS TRAVAUX

LA LISTE
Faites une liste de tous vos travaux que vous pensez pouvoir insérer dans votre dossier de concours.
Nommez-les. Regardez ce qu'il vous manque à chaque fois. Faites un tableau Titre - nombre d'image - textes - légende - références - photos de l'objet à faire, etc.

 LE TITRE
Donnez un titre à vos travaux, pour vous déjà, voire pour les nommer et les écrire sur les planches.

LA RÉALISATION
Un travail que vous avez réalisé (une sculpture, une installation, une affiche, une vidéo, une photo) n'est pas un projet en soi. C'est une production, peut-être la finalité d'un processus, peut-être une étape, en tout cas, une possibilité avancée. Il faut donc montrer ce résultat final, mais aussi ce qui a amené à ce résultat, et également, savoir le montrer, le présenter.
Par exemple le sujet des lunettes. Les lunettes ne sont pas le projet en soi. Ni même l'élément final. C'est un des éléments du projet. Important : Parfois, le concept prévaut sur l'objet ! Pour les lunettes, peu importe si elles fonctionnent vraiment ou non (peut être même que le jury ne pourra pas les essayer. Ou alors elles sont vraiment dédiées à un contexte, à une personne unique). Ce qui est important c'est ce que vous allez nous raconter de ces lunettes, l'univers, le contexte, les enjeux que vous allez en dégager.

LA TECHNIQUE

Ne pas hésiter à se resservir des techniques déjà entrevues en cours et en workshop :

- monotypes

- reliure à la main, livret, etc

- cartographie

- animation flipbook

- animation sur téléphone portable (stop motion) : application "Animation" du studio cateater

- typo d'après objets

- pochoirs
- litho, lino

Utilisez bien ces techniques que vous connaissez pour dépasser l'exercice de base et vous en servir comme écritures pour un nouveau projet, en adéquation avec votre nouveau sujet. Que ça ne soit pas un "exercice" technique justement.

IDÉE SIMPLE MAIS ESSENTIELLE :
Pensez à varier vos papiers de support de travail, choisissez un papier qui vous plait, selon son grain, sa chaleur, sa teinte, un papier acheté ou récupéré, un papier déjà imprimé, avec une histoire,... Et ceci pour TOUS vos travaux en général.

 LES ÉTAPES DE TRAVAIL
Vous devez montrer les étapes de réalisation des lunettes, de construction, les essais (prendre des photos régulièrement de ces moments). Vous pouvez aussi présenter les croquis, esquisses, de la forme des lunettes, portées, les scenarii possibles imaginés.
C'est le champ des possibles, et parmi toutes ces pistes et idées, vous en choisirez une à pousser. çe ne veut pas dire que les autres pistes n'étaient pas intéressantes (elles le seront peut être davantage pour certaines !) mais ça veut aussi dire que vous avez fait un choix, et que vous pourrez l'argumenter.

LES RÉFÉRENCES
Images, photos, iconographie, noms, textes, artistes ou objets grands publics, lieux, peu importe, ces références peuvent être représentées et apportées. Mais attention, il ne s'agit pas de les placer pour les placer (et "faire intelligent"), ils doivent être utile à la compréhension de votre projet (ils ne sont pas votre projet), comme des raccourcis ou aides pour le jury qui n'a que peu de temps pour regarder vos travaux.
Attention aux images trop vues et revues, aux références évidentes ou éculées. Cherchez peut être des images rares d'une oeuvre, ou une oeuvre rare, ne les mettez pas à la même échelle que vos images. Et surtout, légendez-les.

 LA CARTE MENTALE
La carte mentale c'est l'agencement de toutes vos réflexions, idées, associations de mots, de concepts, agrégations de pensées. Ne vous arrêtez pas à un niveau, allez chercher plusieurs couches et niveaux, associez ces ramifications, partez loin. Collez lui des images (références), ajoutez des formes graphiques, flèches, cadres, pour devenir plus lisible. Cette carte peut être présentée ! Il faudra peut être la retravailler au propre, mettre en valeur les enjeux que vous avez découvert. Par rapport à un sujet, la carte mentale peut-être un point de départ, ou bien une étape post premières recherches plastiques, ou bien la conclusion.
Par exemple pour le sujet des lunettes, si on place le mot "lunettes" au centre et que l'on part dans des associations, réflexions, lunettes + n idées, on peut parfois quitter le centre du sujet (soient les premières idées qui viennent), pour travailler un groupe d'idées en bordure de la feuille ! Ainsi, c'est à la fois loin des idées immédiates liées aux lunettes, mais tout de même raccordé, voire même explicable (justement grâce à la carte mentale, ou grâce à une série de schéma, mots clés, images références, qui peuvent faire l'objet d'une planche.)

 L'USAGE
Parfois, et notamment pour les écoles d'arts appliqués, il est important de réfléchir à l'usage, la fonction d'un objet, d'une action, d'un dessin, d'une photo. Dans le cas des lunettes, outre l'aspect parfois unique de décoration (le style), elles ont tout de même une fonction : se protéger, et/ou mieux voir dans un contexte précis. Donner donc à voir ce qu'on l'on constate avec et sans les lunettes. Avant/après. Ou alors la métamorphose progressive/immédiate de l'environnement. ça peut être un dessin, un collage.

 LE CONTEXTE
Montrer le contexte d'usage d'un objet. Ici pour les lunettes, elles peuvent ne servir qu'à UN contexte. Par exemple, elles ne servent qu'au robot Curiosity, sur Mars, mais ne seront d'aucun usage sur Terre !
Sinon, prenez vous (ou un modèle) en photo avec les lunettes. En public ou non. Les lunettes donnent à voir, mais comme public, je peux aussi vous voir porter les lunettes.
Pensez donc à la mise en scène du port de lunettes. Cela peut aussi être des collages, dessins, plutôt qu'une série de photos.

PHOTOS

Prendre tous vos travaux en photos, de base de manière neutre (fond blanc, lumière neutre, plusieurs points de vue, angles, etc, de près de loin (détails), avec pour certains, des mises en scène (présence d'un corps, d'une main), un contexte, une ambiance.

On pourra peut être prendre la photo "neutre" et la coller avec une autre image pour faire un photomontage à la main déjà, puis photoshop au besoin.

installer adobe photoshop et adobe in design (www.adobe.com/fr)

ensuite 2-4 fonctions de base sur photoshop :
- outil recadrage

- menu/edition/réglages/niveaux
- menu/édition/réglages/balance de couleurs

- menu/édition/réglages/tons clairs tons foncés

regardez les tutos sur youtube pour ces fonctions, sinon, je vous les expliquerai en live samedi du stage.

LE RENDU FINAL
Enfin, il faudra savoir présenter le tout : livret (fait à la main) avec photos et dessins ? Planches ? Vidéo ? Affiche ? Site internet ? Instagram ? Ce format de rendu dépend de votre démarche, il n'y en a pas un mieux que les autres.



UNE PLANCHE

une planche c'est une composition sur un format, raisin, A3, etc. C'est donc une disposition de dessins, photos, croquis, annotations, signes graphiques, sur une feuille. Il faut que cela soit vivant mais pas fouillis non plus. Ordonné, aligné (les photos), mais pas trop scolaire (titre souligné en rouge à la règle).

Attention à l'aspect décoratif des choses ! Ne collez pas vos images/photos en biais pour rendre dynamique la planche. Ne faites pas des enluminures dans les marges, bref, c'est le contenu qui doit parler, et non la déco. Vos photos, dessins, peuvent être annotés. Avec des mots clés, des références (vous pouvez aussi coller des documents références, avec un format plus petits que vos propres travaux. Légendez ces références sobrement).

N'y écrivez pas de textes trop longs, le jury n'aura pas le temps. Ecrivez en capitales, sobrement, en n'oubliant pas les accents. Vous avez aussi le droit d'ajouter des signes graphiques (flèches) pour accélérer la compréhension ou la logique de la planche.
Vous pouvez aussi intervenir sur vos photos ou dessins, en écrivant, dessinant dessus, collant, bref, en "cassant" leur format.

 ATTENTION : parfois moins, c'est plus ! Restez sobre, clair, évitez de trop charger vos planches.


PLANCHES, LIVRETS, CARNETS : votre dossier.

Votre dossier sera constitué de planches (peu importe le format), de carnets, de livrets.
Vous pouvez aussi montrer des extraits vidéos en apportant votre ordinateur (nous y reviendrons pendant le stage vidéo : comment présenter sa/ses vidéos ?), mais aussi un site internet, un flux instagram.
Pour le cas des maquettes, volumes, sculptures, peintures monumentales, il faudra les présenter en photos (mais aussi présenter les recherches, idées, croquis, liés à ces photos).
Devant un jury :Vous pouvez par exemple apporter un petit volume que vous "montez/assemblez" devant le jury, comme une présentation "performative" (il faut que le projet l'appelle). Attention, cela prend du temps, pensez bien à gérer ce temps.

FAITES UN CHEMIN DE FER
Si vous avez 10 planches A3 à remettre, prenez 10 feuilles A3 et notez sur chacune ce que vous voudriez y mettre : une idée (forte) par planche !
Ces idées doivent être une pensée progressive, avec parfois des passerelles entre l'une et l'autre. Un projet peut aussi occuper deux planches.
N'oubliez pas, votre dossier doit refléter votre manière de penser, de construire vos projets. Vous voulez intégrer une école, vous êtes donc en devenir, et le jury veut comprendre comment vous élaborez vos pensées.